Không còn gói gọn trong những chuẩn mực thẩm mỹ truyền thống, vẻ đẹp hoang dã, lấm lem đang trở thành “trò chơi” mới trong lĩnh vực sáng tạo.
Khuôn mặt lấm lem, móng tay grotesque hình thù kỳ dị hay bối cảnh sân khấu phủ đầy bùn đất, sàn diễn thời trang Xuân Hè 2026 như dẫn dắt người xem bước vào thế giới của những điều không hoàn hảo, nơi cái đẹp không chỉ được định nghĩa bằng sự trau chuốt, mà còn bắt nguồn từ cái chết, mục rữa, bùn đất... những điều ít được liệt kê vào moodboard khi khởi tạo một bộ sưu tập.
Nếu thường xuyên theo dõi các tuần lễ thời trang Xuân Hè 2026, chắc hẳn bạn vẫn còn nhớ hình ảnh người mẫu lấm lem bụi đất sải bước trình diễn bộ sưu tập của Dilara Findikoglu, Di Petsa và Charlie Constantinou. Hay ấn tượng hơn là cảnh tượng các người mẫu kéo mảng đất trên bàn ăn bằng đôi giày nhọn dựng ngược trong bộ sưu tập của Lueder.
Đây không phải lần đầu tiên vẻ đẹp hoang sơ của bùn đất được mang lên sàn diễn. Trước đó, chất liệu này từng là nguồn cảm hứng chủ đạo cho bộ sưu tập Balenciaga SS23 hay phủ toàn thân người mẫu trong màn trình diễn giữa hố bùn của Elena Velez. Đến mùa thời trang năm nay, chất liệu bụi bẩn tiếp tục mở ra xu hướng làm đẹp mới, thay đổi cách con người giao tiếp với thế giới xung quanh và phá vỡ mọi chuẩn mực sàn diễn.
Như lằn ranh giữa hiện thực, hồi tưởng và sự giải thoát, chất liệu bụi bẩn đã định hình phong cách sàn diễn và tinh thần thời đại trong những năm gần đây. Không dừng lại ở địa hạt thời trang, xu hướng này còn xuất hiện trong lĩnh vực làm đẹp với trào lưu móng tay grotesque thời trung cổ hay hoạ tiết bardcore.
Gần đây, các thương hiệu mỹ phẩm cũng bắt đầu chọn bụi bẩn, sự mục rữa làm chất liệu ra mắt sản phẩm mới. Cụ thể, Blend Bunny x Mei Peng vừa cho ra mắt bảng mắt Rotten lấy cảm hứng từ bào tử nấm mốc với các tông màu nâu đỏ bầm, xanh mốc và xám trắng. Độc đáo hơn là sản phẩm tạo hiệu ứng căng bóng Huda Beauty Face Gloss, mô phỏng hình ảnh nấm mốc đang sinh sôi trên bề mặt.
Việc thẩm mỹ hóa bụi bẩn còn được xem là một hình thức phản kháng, thách thức vẻ ngoài hoàn hảo của chuẩn mực thẩm mỹ truyền thống. Đó cũng là động lực đằng sau những khuôn mặt lấm bùn trên sàn diễn của Dilara Findikoglu, phản ánh khát vọng về sự tự do, thoát khỏi những trói buộc mà phụ nữ lâu nay bị gò ép.
Như đối lập với lý tưởng clean-girl chỉn chu được nhiều tín đồ theo đuổi, các bản phối với mái tóc bết, móng tay sứt mẻ, kẻ mắt lem như lời từ chối màng lọc filter, hình ảnh pixel hoàn hảo và mở đường cho sự chấp nhận cái đẹp hỗn loạn, bất cân xứng.
Theo chuyên gia phân tích xu hướng Alice Crossley, có thể mô tả trào lưu bụi bẩn như phong trào thẩm mỹ chống lại làn sóng influencer, thay thế vẻ đẹp hài hoà bằng cảm giác khiêu khích, lạ lẫm và gián đoạn thị giác, từ đó thay đổi những chuẩn mực hình ảnh đã được đồng nhất trong thời gian dài.
Bụi bẩn cũng là cách con người kết nối với vòng tròn sinh tử, trở về với thiên nhiên theo cách mà màn hình và các hiệu ứng chỉnh ảnh không thể làm được. “Việc thẩm mỹ hoá bụi bẩn và sự mục rữa như phản ánh nhu cầu kết nối với thiên nhiên đang ngày một tăng trong thời trang và làm đẹp”, bà Crossley nhận định.
Điều này có thể thấy rõ qua mẫu giày Nike ISPA, mô phỏng cảm giác đi chân trần qua rừng, là cách ngành công nghiệp làm đẹp diễn giải khao khát trở về với thiên nhiên và rời xa ánh sáng xanh từ màn hình công nghệ. Có thể thấy, trước lời kêu gọi tiếp xúc nhiều hơn với tự nhiên để tìm sự cân bằng, trải nghiệm bụi bẩn tưởng chừng đơn giản nhất lại trở thành lựa chọn có sự tính toán và sắp đặt.
