Giữa thời điểm các nhà mốt xa xỉ đồng loạt đổ bộ nước Mỹ để trình diễn Cruise 2027, Nicolas Ghesquière lại khéo léo đưa Louis Vuitton ra khỏi những đại cảnh quen thuộc. Không phải Times Square phủ kín logo hay những địa điểm mang tính giải trí cao, anh đưa giới thời trang bước vào The Frick Collection, dinh thự Gilded Age của nhà tài phiệt Henry Clay Frick tại Upper East Side, để bắt đầu cuộc đối thoại về New York.
Đây là lần đầu tiên một show thời trang được phép tổ chức bên trong các gallery chính thức của Frick Collection, giữa những tác phẩm của Vermeer, Fragonard, Rembrandt hay Van Dyck. Với Nicolas Ghesquière, không gian này trở thành chất liệu để anh khai thác tính hai mặt vốn tồn tại trong DNA của thành phố: uptown và downtown, quý tộc và đường phố, nghệ thuật hàn lâm và văn hóa đại chúng.
Ngay từ những phút đầu tiên, bộ sưu tập đã cho thấy sự đối lập ấy sẽ là trục xương sống xuyên suốt toàn bộ show diễn.
Khi Keith Haring bước vào Frick Collection
Trong buổi trò chuyện backstage, giám đốc sáng tạo Nicolas Ghesquière nói rằng, New York giống như “hai thành phố bên trong một thành phố”. Ý niệm ấy xuất hiện ngay ở look mở màn: chiếc quần yếm denim được gập xuống ngang eo đi cùng một chiếc trunk Louis Vuitton từ thập niên 1930, trên bề mặt là những hình vẽ của Keith Haring.
Chi tiết này gần như tóm gọn toàn bộ tinh thần Cruise 2027. Một món đồ di sản của Louis Vuitton xuất hiện giữa không gian thượng lưu của Frick, rồi bị “xâm nhập” bởi ngôn ngữ graffiti đến từ nghệ sĩ từng trưởng thành trong văn hóa underground New York thập niên 1980.
Keith Haring hiện diện xuyên suốt bộ sưu tập dưới nhiều hình thức khác nhau. Có lúc là những mảng da phức tạp trên trench coat và leather jacket. Có lúc là các đường piping lụa chạy ngoằn ngoèo trên váy áo, gợi liên tưởng đến nét vẽ graffiti đặc trưng của ông. Song, Nicolas Ghesquière sử dụng Pop Art vào cấu trúc trang phục, khiến màu sắc, chuyển động và phom dáng đều mang cảm giác liên tục va chạm.
Nó trở thành cơ chế phá vỡ sự trang nghiêm vốn có của Frick Collection. Trong không gian nơi mà hội họa châu Âu cổ điển giữ vai trò trung tâm, ngôn ngữ thị giác của Haring khiến các yếu tố cổ điển trở thành phông nền cho leather jumpsuit vai phóng đại, bomber da kiểu biker, cargo pants đa túi và những phom dáng mang tinh thần futurism quen thuộc của ông.
Đồng thời, bảng màu của Cruise 2027 mang năng lượng rất New York. Mango rực, xanh táo, lilac điện tử hay marine blue xuất hiện như ánh neon phản chiếu trên mặt kính Manhattan về đêm.
Patchwork của các thế giới quan
Alexander Fury từng nhận xét Nicolas Ghesquière là người rất giỏi “patchwork”, không phải ở kỹ thuật ghép vải, mà ở khả năng chắp nối các hệ tư tưởng đối lập. Cruise 2027 là ví dụ rõ ràng cho cách anh vận hành thời trang như một cuộc xung đột có chủ đích.
Trên sàn diễn, sportswear Mỹ va chạm với tinh thần salon Pháp. Knitwear mang cảm giác athletic trở thành nền cho các chi tiết bèo nhún và thêu Lesage. Quần boxer satin đi cùng peplum top. Cargo pants nhiều túi được phối với áo bèo gợi nhớ các bức daguerreotype thời Gilded Age.
Nicolas Ghesquière dường như cố tình tạo ra cảm giác lệch pha giữa các nhóm trang phục. Một chiếc coat dress mang tinh thần uptown có thể đi cùng đôi boots mang hơi hướng boxing. Jumpsuit da với phần vai phóng đại kiểu Devo lại được kết hợp cùng chiếc túi mô phỏng cột trụ kiến trúc của Frick.
Chính sự mất cân bằng ấy tạo nên nhịp điệu cho bộ sưu tập. Các look không tìm cách “thuộc về” một thế giới cụ thể. Chúng tồn tại giữa quá khứ và tương lai, giữa couture Pháp và American casualwear, giữa quý tộc Manhattan và đời sống đường phố downtown.
Bên cạnh đó, dù khai thác nhiều lớp văn hóa khác nhau, bộ sưu tập vẫn thể hiện rõ tinh thần American style. Nicolas Ghesquière mở đầu show bằng denim, jersey và da thuộc, những chất liệu gắn chặt với hình ảnh Marlon Brando hay James Dean. Tuy nhiên, anh không tái dựng American casual theo hướng hoài niệm. Tất cả được xử lý bằng tư duy couture đặc trưng của Louis Vuitton.
Phụ kiện kể câu chuyện về thành phố
Nếu trang phục là cuộc đối thoại giữa uptown và downtown, thì phụ kiện lại trở thành bản đồ văn hóa của New York dưới góc nhìn Louis Vuitton. Thay vì chỉ dựa trên di sản monogram, Ghesquière đưa vào nhiều đồ vật gắn với đời sống đô thị New York. Túi shaped bag lấy cảm hứng từ hộp take out Trung Hoa, clutch hình đĩa vinyl, lon Coca Cola ánh kim hay chi tiết đèn taxi trở thành những mật mã thị giác được couture hóa.
Trọng tâm của phần phụ kiện nằm ở cách Louis Vuitton xử lý kỹ nghệ da thuộc. Nhiều thiết kế sử dụng patchwork và marquetry phức tạp để tái hiện ngôn ngữ hình họa của Keith Haring trên bề mặt leather. Một số mẫu túi được phát triển theo hướng điêu khắc, lấy cảm hứng từ hệ cột kiến trúc của Frick Collection hoặc các hình thái công nghiệp Mỹ thập niên 1980. Từ đó, phụ kiện trở thành phần mở rộng của cấu trúc trang phục, tiếp tục củng cố cách Ghesquière xây dựng hệ sinh thái thời trang, thay vì sản phẩm đơn lẻ.
Footwear mở ra một hướng tiếp cận mang tính vị lai rõ rệt hơn. Boots và sneaker được cấu thành từ các dải leather piping, tạo cảm giác lai giữa boxing shoes và thiết kế sci fi. Đế giày mang hình khối rõ rệt, kết hợp với cấu trúc ôm sát bàn chân, gợi liên tưởng đến ngôn ngữ retro futurism của điện ảnh cuối thế kỷ XX. Footwear vì vậy trở thành yếu tố đẩy toàn bộ bộ sưu tập rời khỏi khung “museum fashion”, tiến gần hơn đến hình ảnh một New York hậu hiện đại, luôn trong trạng thái dịch chuyển.
Một New York tồn tại giữa nhiều thời kỳ
Louis Vuitton Cruise 2027 không tái hiện riêng một giai đoạn lịch sử cụ thể của New York. Nicolas Ghesquière tạo ra cảm giác nhiều “kỷ nguyên vàng” cùng tồn tại trên một sàn diễn. Có dư âm Gilded Age từ Frick Collection. Có New York nightlife thập niên 1980 của Keith Haring và Peaches. Có hình ảnh American cool gợi nhớ James Dean. Có cả những phom flapper dress của thập niên 1920 được phủ sắc neon hiện đại.
Chính sự chồng lớp thời gian ấy khiến bộ sưu tập mang cảm giác vừa quen thuộc vừa khó định nghĩa. Các thiết kế không cố gắng phục dựng lịch sử một cách nguyên bản. Bởi lẽ, Nicolas Ghesquière dùng lịch sử như chất liệu để tái cấu trúc hiện tại. Và đó cũng là điều khiến Cruise 2027 trở thành một trong những bộ sưu tập thể hiện rõ nét nhất cá tính thời trang của anh trong nhiều năm gần đây. Giữa bối cảnh thời trang ngày càng chạy theo tốc độ hình ảnh và hiệu ứng mạng xã hội, Nicolas Ghesquière vẫn lựa chọn cách kể chuyện bằng cấu trúc trang phục, kỹ thuật thủ công và những va chạm văn hóa nhiều tầng lớp.
Tại Frick Collection, Louis Vuitton không trình diễn một giấc mơ du hành xa xỉ thường thấy của dòng Cruise. Nicolas Ghesquière dựng nên chân dung một New York luôn tồn tại trong trạng thái đối đầu với chính mình. Và chính từ đó, bộ sưu tập tìm thấy năng lượng riêng giữa các hệ giá trị: di sản châu Âu trong không gian Gilded Age, văn hóa đường phố New York thập niên 1980 và ngôn ngữ couture đương đại của Louis Vuitton. Không có sự hòa giải giữa các yếu tố đối lập, chỉ có sự va chạm được giữ lại ở mức tối đa để cấu trúc thẩm mỹ tự hình thành, ở đó, thanh lịch và nổi loạn cùng tồn tại mà không triệt tiêu nhau.
Đọc thêm: Dior Cruise 2027: “Bức thư tình” gửi California từ Jonathan Anderson
Comments
Chưa có bình luận nào. Hãy là người đầu tiên bình luận!
Bạn phải đăng nhập để bình luận.