Trang phục biểu diễn "ghi điểm" của các nghệ sĩ tại Concert Quốc khánh 2/9

2025 không chỉ là năm của những đại lễ kỷ niệm lịch sử quốc gia, mà còn là năm sân khấu Việt trở thành “sàn diễn” cho bản sắc thời trang. Loạt show nghệ thuật đã chứng minh sức mạnh lan tỏa của tinh thần và di sản Việt qua ngôn ngữ phục trang.

Tháng 8 tại Hà Nội rực sáng trong chuỗi sự kiện nghệ thuật kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2/9. Từ V CONCERT, V FEST cho đến chương trình Tổ Quốc Trong Tim, thủ đô không chỉ vang lên những giai điệu hào hùng, mà còn trở thành một sàn diễn văn hóa nơi thời trang thăng hoa cùng âm nhạc.

Trong ánh đèn rực rỡ và không khí trang nghiêm của những sự kiện trọng đại của năm Quốc gia 2025, trang phục nghệ sĩ được kiến tạo thành ngôn ngữ biểu đạt bản sắc, kể những câu chuyện về hoa sen, lúa nước, thổ cẩm hay áo dài - những biểu tượng bất biến của Việt Nam bằng chất liệu hiện đại và kỹ thuật cắt may đương đại.

Nếu âm nhạc khơi gợi cảm xúc trực tiếp, thì thời trang trên sân khấu kỷ niệm lại đóng vai trò như những “dấu ấn ký ức” được mặc định vào tiềm thức tập thể. Trong không gian của V CONCERT hay Tổ Quốc Trong Tim, hình ảnh phượng hoàng, hoa sen, bông lúa, áo yếm, tà áo dài… đã trở thành đại diện sống động cho tinh thần Việt.

Trong đêm V CONCERT, Hoàng Thùy Linh như phượng hoàng kiêu hãnh. Bộ cánh từ La Lune sử dụng cấu trúc 2-trong-1 với bên trong là bodysuit ôm dáng phủ sequins ánh kim, bên ngoài phủ lớp áo choàng dài xếp pli tạo độ bay. Cấu trúc này cho phép nghệ sĩ chuyển động mạnh mà vẫn giữ dáng áo như cánh chim bung nở. Phụ kiện mấn đội đầu của Ngô Mạnh Đông Đông được dựng bằng kỹ thuật wireframe (khung kim loại nhẹ), phủ lông vũ và pha lê đính kết thủ công, tái hiện lửa và ánh sáng. Đây không còn đơn thuần là trang phục trình diễn, mà còn là một công trình “dựng rập” nơi kỹ thuật couture Việt giao thoa cùng phong cách sân khấu đương đại.

Hòa Minzy với tiết mục Bắc Bling đã diện thiết kế từ Cao Minh Tiến, một bản phối áo yếm – áo choàng – mấn. Lớp áo choàng lụa taffeta phủ kín họa tiết thêu tay và đính cườm thủ công theo mô-típ hoa lá dân gian Bắc Bộ. Chi tiết áo yếm được xử lý bằng kỹ thuật bias-cut (cắt chéo sợi vải), ôm sát cơ thể nhưng vẫn mềm mại trong chuyển động, gợi lại sự nữ tính cổ truyền mà không gò bó. Mấn đội đầu cao được dựng khung cứng nhưng bọc lụa bóng, tạo cảm giác trang nghiêm, tôn vinh hình ảnh liền chị quan họ. Khi Hòa Minzy xoay người, từng lớp thêu ánh lên dưới ánh sáng LED, biến trang phục thành một “tác phẩm đa diện” vừa là thời trang, vừa là vũ đạo.

Đọc thêm: Phân tích MV “Bắc Bling”: Cơ hội cho trang phục truyền thống Việt

Trong ngôn ngữ của thời trang biểu diễn, từng chi tiết như kỹ thuật dựng rập, thêu đính và layering được tinh xảo đã tôn vinh di sản Việt một cách tối đa. Hình ảnh phượng hoàng trên vai Hoàng Thùy Linh trở thành ẩn dụ cho sự trường tồn và khát vọng phục sinh; lớp thêu hoa lá Bắc Bộ trên áo choàng của Hòa Minzy khẽ ngân như tiếng quan họ vọng lại từ ký ức; còn chiếc yếm mềm mại lại mở ra một đối thoại đầy nữ tính giữa truyền thống và hiện đại.

Trong đêm V FEST, Trang Pháp trong chiếc áo cổ tàu mềm mại được phủ thêm lớp corset sequin ánh bạc đã mang đến màn trình diễn giao thoa giữa truyền thống và hiện đại. Cổ áo gợi nhớ trang phục cung đình, còn corset và ánh sequin lại nhắc đến sàn diễn quốc tế. Kỹ thuật dựng corset ôm khít tạo nên dáng hình gợi cảm, trong khi lớp sequin phản chiếu ánh sáng LED biến khán giả thành một “biển gương” đón nhận Việt Nam trong diện mạo mới.

Đọc thêm: 7 nghệ sĩ trẻ Việt "ghi điểm" với trang phục trình diễn ấn tượng

Tóc Tiên, trong tiết mục của chương trình Tổ Quốc Trong Tim là minh chứng sống cho đoạn giao thoa ấy. Cô xuất hiện trong thiết kế của Thủy Design House, thuộc BST Tơ Hồng – nơi áo dài truyền thống được đặt trên nền vải xuyên thấu mỏng, thêu nổi hoa cỡ đại bằng kỹ thuật applique công phu. Bề mặt vải trong suốt không phô trương nhưng lại tạo một lớp “khúc xạ” tinh tế khiến ánh sáng sân khấu phản chiếu, tạo hiệu ứng bắt mắt khi trình diễn.

Chiếc áo dài không có phom rộng hay cồng kềnh; thay vào đó, phần thân được cắt nhẹ, tôn đường nét thanh thoát mà vẫn giữ nét dịu dàng. Kỹ thuật appliqué – ghép các mảng hoa nổi từng lớp tạo nên relief hình khối mềm mại, vừa có chiều không gian. Khi Tóc Tiên di chuyển, những cánh hoa “nổi” ấy khẽ rung, như những nhịp đập của trái tim văn hoá Việt.

Suboi diện một outfit mang đậm hơi thở của chiếc yếm truyền thống trong trang phục phụ nữ Bắc Bộ xưa. Tuy nhiên, bộ trang phục từ thương hiệu An Heritage đã được xử lý lại theo hướng đương đại, biến một biểu tượng của sự nữ tính cổ truyền thành một thiết kế trình diễn giàu kịch tính sân khấu.

Phom áo hai dây buộc sau cổ của Suboi gợi nhắc đến yếm đào – loại trang phục vốn gắn với hình ảnh người phụ nữ Việt trong sinh hoạt và lễ hội truyền thống. Nhưng thay vì chất liệu vải mềm mỏng như lụa hay tơ tằm, NTK chọn satin ánh kim đỏ với độ bắt sáng mạnh để phù hợp với tinh thần cá tính của Suboi. Chất liệu satin ánh bóng còn giúp mỗi cử động trở nên bắt mắt, phản chiếu ánh sáng sân khấu và tạo độ “glossy” sang trọng.

Bộ cánh với sắc đỏ chủ đạo, gợi niềm tự hào Việt Nam và tạo hiệu ứng thị giác mạnh mẽ dưới ánh đèn sân khấu. Chiếc yếm được cắt chéo bất đối xứng, khoe trọn phần eo và đường nét cơ thể. Bên ngoài, lớp áo khoác ren đỏ thẫm mang đến sự mềm mại, gợi nhắc đến tinh thần thủ công truyền thống trong văn hóa Việt.

Điểm nhấn ở chiếc nón lá cỡ lớn được phủ lông vũ đỏ rực, biến vật dụng dân gian thành phụ kiện headpiece couture, vừa tôn vinh bản sắc, vừa khẳng định tính trình diễn. Quạt lông đỏ khổ lớn đi kèm là phần nối dài của trang phục, khiến Suboi như hóa thân thành một “người kể chuyện bằng hình ảnh” trên sân khấu – một sự chuyển dịch đầy chủ ý từ yếu tố văn hóa bản địa sang ngôn ngữ thị giác toàn cầu.