Từ nền tảng thiết kế nội thất đến thời trang cao cấp, VHUN tiếp cận tính nữ hiện đại bằng tư duy cấu trúc chặt chẽ, cùng các thông điệp tôn vinh chiều sâu cảm xúc trong mỗi bộ trang phục. Hành trình của thương hiệu trẻ là quá trình chuyển hóa không gian kiến trúc thành ngôn ngữ thời trang - nơi kỹ thuật, thủ công và nội lực của tinh thần nữ tính song hành.
Trong bức tranh thời trang Việt đang chuyển mình mạnh mẽ, sự xuất hiện của VHUN vào năm 2025 là thành quả từ quá trình tích lũy kiến thức và kinh nghiệm thực tiễn của nhà sáng lập Uyển Nhi sau nhiều năm tu nghiệp tại London College for Design (LCDF) & Fashion và Oregon State University (OSU), cũng như thời gian làm việc trong môi trường thời trang nội địa lẫn quốc tế.
Định vị là thương hiệu thời trang cao cấp, VHUN tập trung vào chuyên môn kỹ thuật, sự tỉ mỉ trong cấu trúc dựng form và theo đuổi triết lý “tôn vinh nội lực của tính nữ hiện đại”. Theo Uyển Nhi, thời trang cao cấp Việt Nam đang bước vào giai đoạn chuyển mình rõ rệt, người mặc không còn tìm kiếm sự phô trương mà khao khát những thiết kế có chiều sâu cảm xúc và bản sắc riêng.
Không đi theo lộ trình “thời trang thuần túy”, từ đầu, Uyển Nhi bén duyên với thiết kế nội thất tại Oregon State University. Quá trình theo học tại đây đã trang bị cho cô tư duy về không gian, cấu trúc, vật liệu, mối quan hệ giữa con người với môi trường sống. Chính nền tảng học thuật này đã hình thành nên “kim chỉ nam” xuyên suốt trong tư duy sáng tạo của Uyển Nhi: xem trang phục như không gian được kiến tạo để con người trú ngụ trong cảm xúc của chính mình, nơi cấu trúc tồn tại để nâng đỡ trải nghiệm về mặt cảm xúc của con người. Điều này đã mở ra cho cô cách diễn giải từ không gian kiến trúc sang không gian của chất liệu. Chính từ đó, Nhi quyết định theo học song song thiết kế nội thất và thiết kế thời trang tại OSU, từng bước vận dụng tư duy kiến trúc vào thiết kế trang phục.
Sau hai năm theo học tại OSU, vì ảnh hưởng của dịch Covid-19, Uyển Nhi quay trở lại Việt Nam và theo học London College for Design & Fashion. Từ đây, nhà sáng lập VHUN học thêm cách làm việc với concept, cấu trúc và storytelling. Sự kết hợp này ảnh hưởng trực tiếp đến triết lý sáng tạo và phát triển của VHUN:
Thiết kế của VHUN giúp người mặc cảm thấy được bảo vệ, đủ an toàn để là chính mình, đủ tự tin để bước ra thế giới. Khi khoác lên thiết kế khiến bạn thấy đẹp, thấy được lắng nghe, nội lực tự nhiên sẽ sinh ra. Đó là thứ sức mạnh rất riêng mà VHUN mong muốn mang lại.
Từ đó, VHUN định nghĩa thời trang như “lớp giáp mềm mại bảo vệ tâm hồn” và là “nghệ thuật biểu đạt bản thể”. Trong xã hội hiện đại, nơi những áp lực và kỳ vọng vô hình luôn hiện diện, VHUN mong muốn trở thành không gian trú ẩn cảm xúc, được tạo nên từ sự thấu cảm sâu sắc với con người.
Đây cũng là điểm giao thoa rõ nét giữa nền tảng thiết kế nội thất và thời trang của nhà sáng lập:
Cấu trúc trang phục không nhằm áp đặt, mà để nâng đỡ cảm xúc; kỹ thuật không để phô trương, mà phục vụ trải nghiệm người mặc.
Lấy cảm hứng từ vũ trụ và thế giới nội tâm, VHUN chuyển hóa những ý niệm trừu tượng thành thiết kế tôn vinh sự hòa quyện giữa mềm mại và mạnh mẽ, giữa cảm xúc và lý trí. Với thương hiệu, vũ trụ là ẩn dụ cho thế giới nội tâm con người - rộng lớn, nhiều tầng lớp và luôn chuyển động.
Những ý niệm ấy được VHUN hiện thực hóa qua form dáng, tỷ lệ, chất liệu và chi tiết. Từ rập, dựng form đến hoàn thiện, mỗi công đoạn đòi hỏi độ chính xác cao và tính kỷ luật nghiêm ngặt. Với một thương hiệu trẻ, việc duy trì những tiêu chuẩn khắt khe này cần nhiều thời gian, sự thử nghiệm và kiên nhẫn. Chính sự bền bỉ đó đã tạo nên giá trị cốt lõi của VHUN.
Chia sẻ về quá trình thực hiện các thiết kế cần độ tỉ mỉ cao, nhà sáng lập VHUN chia sẻ:
Những thiết kế của thương hiệu là kết quả của quá trình đối thoại liên tục giữa ý tưởng, kỹ thuật, cảm xúc, cùng với sự đồng hành của những bàn tay lành nghề phía sau. Khó khăn là có, nhưng chính quá trình làm việc chặt chẽ, kiên nhẫn và tôn trọng đã giúp đội ngũ xây dựng nền tảng vững chắc cho VHUN từ những bước đầu.
Với VHUN, “thủ công” không chỉ nằm ở kỹ thuật, mà ở sự hiện diện của con người trong từng công đoạn hoàn thiện. Kỹ thuật đính kết thủ công là minh chứng rõ nét cho tinh thần đó, đặc biệt được thể hiện qua bộ sưu tập gần đây The Mirror of Dreams, với các thiết kế như Celestial Gaze Corset Dress, Golden Mirage Gown Dress hay Stardust Illusion Mini Dress.
Điển hình là mẫu Celestial Gaze Corset Dress: phần corset được dựng form trực tiếp trên mannequin và hiệu chỉnh tỉ mỉ để đạt form dáng ôm sát tôn đường cong mềm mại. Trong khi đó, chân váy được xử lý tỷ lệ và độ rơi, nhằm tạo hiệu ứng ánh sáng gợi cảm giác như những vì sao đang chuyển động, lối thiết kế này cho thấy cách diễn giải rất “không gian” bằng ngôn ngữ thời trang.
Chính sự tận tâm với quy trình thủ công và triết lý “Romantic Strength” đã giúp VHUN định hình rõ tệp khách hàng riêng - những người phụ nữ tìm kiếm chiều sâu cảm xúc trong thiết kế. Các sáng tạo của thương hiệu cũng được lựa chọn bởi những nghệ sĩ như Hà Nhi, đại diện cho vẻ đẹp nữ tính chín muồi, hay Hansara với tinh thần trẻ trung và cá tính.
Trong 1-3 năm tới, VHUN ưu tiên củng cố nền tảng thương hiệu thay vì mở rộng nhanh, tập trung vào nhóm khách hàng yêu thời trang cao cấp và xem trang phục như một phần của bản sắc cá nhân, không chỉ là hình thức bên ngoài.
Trong bối cảnh đó, việc góp mặt tại Celebrating Local Pride X - Runway New Wave trở thành bước đi chiến lược, nơi VHUN trình diễn ngôn ngữ thiết kế và kỹ thuật thủ công đã được tôi luyện, đồng thời đặt thương hiệu vào đối thoại trực tiếp với công chúng yêu thời trang Việt.
