Dior Haute Couture FW26: Khu vườn dương xỉ của Jonathan Anderson

Không còn những âm thanh dồn dập, sôi động như buổi trình diễn thời trang nam 2 tuần trước đó, khách mời của nhà mốt Dior lần này được đưa vào một không gian mơ mộng giữa rừng nhiệt đới, nơi tiếng chim, tiếng lá xào xạc hòa cùng những giai điệu tĩnh lặng, gần như thiền định cho bộ sưu tập Dior Haute Couture Thu 2026 .

Sàn diễn được dựng ngay tại Vườn thượng uyển Tuileries, khoảng rừng thưa rợp bóng những cây dương xỉ cao vút, khung cảnh phản chiếu trọn vẹn tinh thần của bộ sưu tập thiên nhiên, chuyển động và nghệ thuật.

Với bộ sưu tập này, giám đốc sáng tạo Jonathan Anderson tìm về di sản của Lynda Benglis, nhà điêu khắc người Mỹ đã làm rung chuyển nghệ thuật tạo hình cuối thập niên 1960 bằng lối tiếp cận đầy thử nghiệm với hình khối và chất liệu. Nổi tiếng với những tác phẩm điêu khắc mềm mại như dòng chảy và các bức tranh đổ màu, Benglis đã thách thức mọi quy chuẩn cũ về hình dạng và cấu trúc. Dấu ấn của bà lan tỏa khắp bộ sưu tập, nơi các lớp vải được xếp ly, rủ, xoắn và tạo hình.

Sự kết nối ấy hiện lên rõ nhất ngay từ look mở màn với chiếc mấn vàng xếp ly, khép lại bằng lớp voan lồng mỏng manh, gợi nhắc đến chất kim loại mà vẫn hữu cơ trong các tác phẩm của Benglis. Những chiếc mũ tương tự, khi ánh bạc, khi ánh vàng dịu, xuất hiện xuyên suốt bộ sưu tập, gợi liên tưởng từ những tấm kim loại gợn sóng đến chiếc lá mỏng manh khẽ rung trong gió.

Vượt ra ngoài nguồn cảm hứng nghệ thuật, bộ sưu tập còn phản ánh một triết lý làm couture hoàn toàn mới của Jonathan Anderson. Vốn được biết đến là người kiểm soát từng chi tiết một cách tỉ mỉ, nay tại Dior, anh để trực giác dẫn đường, làm việc sát sao với các ateliers danh tiếng của nhà mốt đã dạy anh giá trị của việc biết khi nào nên dừng lại. Thay vì để nhà thiết kế quyết định mọi chi tiết cuối cùng, chính các nghệ nhân sẽ cảm nhận khi nào một thiết kế đã chạm đến điểm hoàn thiện tự nhiên của nó, chỉnh sửa bằng tay cho đến khi mọi thứ tìm được sự cân bằng.

Tinh thần đó cũng đồng nghĩa với việc chấp nhận rằng một bộ couture vẫn tiếp tục “sống” và biến đổi rất lâu sau khi rời khỏi xưởng thủ công. Những nếp ngấp xếp ly rồi sẽ mềm đi theo thời gian, các đường thêu trở nên uyển chuyển hơn và những đường cắt cấu trúc cũng dần thư giãn tự nhiên.

Với một buổi trình diễn đậm chất tự sự như thế, cùng nhịp âm thanh ambient rung động xuyên suốt, dường như Jonathan Anderson muốn phản bác lại những ai từng coi show ra mắt đầy chất thơ mùa trước của anh như một sự tôn vinh hình mẫu “người đàn bà hoa” quen thuộc của Dior. Triết lý ấy còn thể hiện rõ trong cách bộ sưu tập được dựng nên. Anderson lột bỏ tất cả những lớp nền tảng ấy. Những chiếc áo khoác được thắt nút, những chiếc quần rủ mềm, những chiếc váy được giữ lại chỉ bằng vài đường tay khâu tưởng như buông lơi, tạo nên những silhouette nhẹ nhõm, uyển chuyển và tinh xảo.

Có lẽ không đâu thể hiện rõ điều này hơn phiên bản mới của chiếc Arizona Coat, thiết kế nguyên bản do Christian Dior tạo ra từ năm 1948. Nếu bản gốc phải dựa vào một cấu trúc bên trong phức tạp để tạo phồng, thì Jonathan Anderson lại đạt được cùng hiệu ứng choáng ngợp ấy chỉ bằng những đường xếp ly được tính toán tinh xảo để chiếc áo khoác vẫn giữ được vẻ điêu khắc đầy ấn tượng mà không cần đến khung xương.

Thiên nhiên len lỏi vào từng chi tiết nhỏ nhất của bộ sưu tập. Những họa tiết thêu hoa, những mô-típ lấy cảm hứng từ dương xỉ, những loại vải có kết cấu phong phú, tất cả hòa cùng các điểm nhấn kim loại lấp lánh và ánh ngũ sắc huyền ảo. Chiếc áo khoác Bar - biểu tượng do nhà sáng lập Christian Dior để lại đã trở thành thiết kế xuyên suốt bộ sưu tập: từ phiên bản viền tua rua bằng tweed xanh lá dương xỉ, đến biến thể lấm chấm màu xám nhiễu sóng, tan dần vào gấu áo voan chiffon trắng mờ ảo như hơi sương. Hai mẫu túi Petit Dîner và Mini Lady Dior được làm mới bằng vải chintz Ấn Độ cổ và các loại vải in hoa văn - một lời nhắc khéo léo đến mối liên hệ lâu năm của Benglis với thành phố Ahmedabad.

Câu chuyện giữa thời trang và điêu khắc còn tiếp nối qua các món phụ kiện. Lấy cảm hứng từ đôi giày Armadillo Boots huyền thoại của Alexander McQueen, bộ sưu tập Dior Haute Couture Thu-Đông 2026 giới thiệu một chiếc clutch hình con tê tê đầy tinh nghịch. Người ta tin rằng thiết kế này gợi nhắc đến tác phẩm điêu khắc Scarab năm 1990 của Benglis, mang đến một chút hài hước đáng yêu cho bộ sưu tập. Nếu nối tiếp thành công của chiếc túi Pigeon Clutch từng gây sốt của JW Anderson, món phụ kiện dí dỏm này hoàn toàn có thể trở thành một trong những thiết kế được săn lùng nhất của mùa.

Như thường lệ, show diễn khép lại bằng một thiết kế váy cưới. Được dệt nên từ những lớp vải trong suốt, ren mỏng manh và các họa tiết thêu hoa điểm xuyết dáng dương xỉ, chiếc váy cưới gói trọn tinh thần nhẹ nhàng, lãng mạn của toàn bộ sưu tập. Đây cũng là chiếc váy cưới thứ hai mà Jonathan Anderson thực hiện chỉ trong vòng vài ngày, sau những tin tức xôn xao về việc anh chính là người thiết kế váy cưới cho đám cưới đình đám của Taylor Swift và Travis Kelce.