Robert Wun đưa “đứa trẻ bên trong” lên sàn diễn Haute Couture F/W 2026

Bạn còn nhớ bộ cánh của Lisa BLACKPINK từng phủ sóng khắp truyền thông tại Met Gala 2026? Tại Paris Haute Couture Week Thu Đông 2026, nhà mốt đứng sau thiết kế ấy lại tiếp tục trở thành tâm điểm của ngành công nghiệp thời trang.

Kể từ lần đầu góp mặt trong lịch trình chính thức của Paris Haute Couture Week vào năm 2023, Robert Wun gần như chưa có mùa trình diễn nào thiếu vắng những cuộc thảo luận của giới chuyên môn. Từ studio đặt tại London, nhà thiết kế gốc Hong Kong từng bước mở rộng tệp khách hàng với hàng loạt nghệ sĩ quốc tế như Lady Gaga, Cardi B, Fan Bingbing, Naomi Osaka hay Lisa BLACKPINK. Riêng Met Gala 2026, anh thực hiện tám thiết kế couture theo yêu cầu riêng, trở thành một trong những nhà thiết kế “thắng đậm” trên thảm đỏ năm nay. Song song với sự ghi nhận từ thị trường, Robert Wun còn được giới chuyên môn chú ý khi lọt vào bán kết LVMH Prize, nhận Special Prize tại ANDAM Fashion Awards và nhiều lần góp mặt trong các danh sách tài năng triển vọng của ngành thời trang.

Điều thú vị là Robert Wun xây dựng thương hiệu bằng cách để tác phẩm tự tạo nên tiếng nói riêng thay vì giải thích chúng bằng câu chuyện cá nhân hoặc bản sắc dân tộc. Quan điểm ấy khiến các bộ sưu tập của Robert Wun thường khai thác những chủ đề có tính phổ quát như nỗi sợ, sự mất mát, ký ức hay các trạng thái tâm lý, qua đó mở rộng khả năng đồng cảm của người xem mà không phụ thuộc vào bối cảnh văn hóa cụ thể. Với bộ sưu tập Childsplay tại Paris Haute Couture Week 2026, Robert Wun khai thác ký ức tuổi thơ dưới góc nhìn của người trưởng thành, đồng thời tiếp tục khẳng định vị thế của một trong những nhà thiết kế trẻ đáng chú ý nhất của Haute Couture đương đại.

“Childsplay” - Tuổi thơ của người trưởng thành

Ý tưởng cho Childsplay đến từ cuộc phỏng vấn của đạo diễn hoạt hình Hayao Miyazaki mà Robert Wun tình cờ xem trong quá trình chuẩn bị bộ sưu tập. Điều khiến anh ấn tượng là quan điểm về trách nhiệm của người sáng tạo: xây dựng thế giới đủ sức nuôi dưỡng trí tưởng tượng của trẻ em và giúp các em tin vào một tương lai tốt đẹp hơn. Từ suy nghĩ ấy, Robert Wun bắt đầu nhìn lại tuổi thơ bằng trải nghiệm của một người đã trưởng thành, đặt câu hỏi điều gì còn được lưu giữ sau khi những năm tháng vô tư dần lùi vào quá khứ.

Chính cách tiếp cận này tạo nên điểm khác biệt của Childsplay. Robert Wun sử dụng các biểu tượng gắn với ký ức tập thể như truyện cổ tích, đồ chơi, múa ballet, động vật hay những nhân vật hoạt hình, rồi đặt chúng vào hệ thống phom dáng couture có tỷ lệ cường điệu và giàu tính điêu khắc. Khi bước lên sàn diễn, những hình ảnh vốn quen thuộc với trẻ em lại mang diện mạo mới, vừa gần gũi vừa có phần kỳ lạ, đúng với tinh thần “siêu thực” vốn là dấu ấn của nhà thiết kế.

Thông điệp được Robert Wun lựa chọn cho bộ sưu tập cũng phản ánh rõ định hướng ấy:

Tin vào sức mạnh của trí tưởng tượng.

Trong bối cảnh mà Haute Couture ngày càng được các thương hiệu sử dụng như công cụ xây dựng hình ảnh và tạo hiệu ứng truyền thông, Childsplay đưa trọng tâm trở lại quá trình sáng tạo. Robert Wun xem trí tưởng tượng là điểm khởi đầu của couture, còn kỹ thuật thủ công là phương tiện để hiện thực hóa những ý tưởng tưởng chừng phi lý nhất.

Mạch trình diễn cũng được xây dựng theo quá trình phát triển của một đứa trẻ. Những thiết kế mở màn xuất hiện trên nền trắng, điểm xuyết các mảng thêu nhiều màu như những vệt sơn ngẫu hứng của trẻ nhỏ. Sau đó, bảng màu dần trở nên rực rỡ hơn cùng các khối hình học, nhân vật cổ tích và đồ chơi quen thuộc. Đến cuối buổi trình diễn, thiết kế tailoring màu đen với những chùm bóng bay gắn trực tiếp lên trang phục tạo cảm giác như ký ức tuổi thơ đang dần tan biến.

Ngôn ngữ điêu khắc định hình thế giới siêu thực

Nếu ý tưởng là nền tảng của Childsplay, thì kỹ thuật dựng khối tiếp tục là yếu tố giúp Robert Wun duy trì bản sắc. Anh xử lý cấu trúc trang phục như những tác phẩm điêu khắc đa chiều. Phần thân trên của nhiều thiết kế được mở rộng thành các khối cầu, khối tròn hoặc những mặt phẳng gấp nếp, tạo tỷ lệ khác biệt giữa vai, eo và hông. Kỹ thuật này xuất hiện xuyên suốt bộ sưu tập, giúp từng thiết kế giữ được tính nhận diện ngay cả khi thay đổi chất liệu hay màu sắc.

Tailoring tiếp tục là một trong những thế mạnh của Robert Wun. Suit nam được xử lý bằng tỷ lệ phóng đại, cầu vai mở rộng và các nếp gấp gợi liên tưởng đến nghệ thuật origami. Việc đưa tailoring vào một bộ sưu tập xoay quanh tuổi thơ cũng phản ánh cách Robert Wun làm mờ ranh giới giữa thời trang nam và nữ, đồng thời mở rộng phạm vi biểu đạt của Haute Couture.

Hệ thống nhân vật cổ tích được triển khai bằng nhiều cách khác nhau thay vì tái hiện nguyên bản. Chiếc váy nhung xanh gợi nhớ đến hình ảnh Bạch Tuyết, được xử lý bằng các đường xoắn, nếp gấp bất đối xứng cùng đôi chim đậu trên vai và đầu. Gây chú ý không kém là look lấy cảm hứng từ mẹ của chú hươu Bambi với phom váy trắng bồng lớn, kết hợp mũ đội đầu gắn cặp sừng và búp bê mô phỏng hươu con. Song, nhân vật Jack Skellington được chuyển hóa thành bộ suit đen thêu đính tạo hiệu ứng vừa giống bộ xương, vừa gợi các đường sọc pinstripe của trang phục may đo cổ điển.

Robert Wun cũng dành nhiều không gian cho các biểu tượng gắn với tuổi thơ. Gấu bông xuất hiện như phụ kiện ngoại cỡ, kết hợp cùng thiết kế tweed có cầu vai bo tròn, tạo sự liên kết giữa nhân vật và trang phục. Hình tượng vũ công ballet được phát triển thành chiếc váy tutu màu hồng với phần thân trên như bề mặt đang tan chảy, kết hợp mô hình hộp nhạc đặt trên mũ, món đồ chơi mà các bé gái luôn ao ước hồi nhỏ. Các chi tiết này đều được thực hiện bằng kỹ thuật couture nhưng vẫn giữ được vẻ ngây ngô vốn có của đồ chơi trẻ em.

Ở loạt thiết kế cuối cùng, NTK gắn trực tiếp bóng bay “khổng lồ” lên cấu trúc của những bộ suit đen, tạo ra sự đối lập giữa kỹ thuật may đo chuẩn xác và chất liệu vốn rất mong manh. Đây cũng là thử nghiệm kỹ thuật phức tạp, bởi các quả bóng phải giữ nguyên hình dạng trong suốt quá trình trình diễn, nhưng vẫn đảm bảo cân bằng cho toàn bộ trang phục. Hình ảnh ấy đồng thời kết nối với mô hình bơm hơi khổng lồ Skullpanda đặt giữa không gian trình diễn, đánh dấu màn hợp tác mới giữa Robert Wun và Pop Mart.

Bên cạnh phom dáng, bộ sưu tập còn cho thấy khả năng xử lý đa dạng nhiều chất liệu couture. Lông vũ, nhung, tweed, vải xuyên thấu, thêu đính thủ công và các bề mặt tạo khối được sử dụng đan xen nhằm tạo nên sự tương phản về thị giác và xúc giác. Dù khai thác nhiều biểu tượng quen thuộc của tuổi thơ, Robert Wun vẫn giữ được độ tinh xảo cần có của Haute Couture thông qua kỹ thuật hoàn thiện, tỷ lệ dựng phom và cách kiểm soát cấu trúc trang phục.

Ngoài ra, Childsplay tiếp tục khẳng định DNA quen thuộc của Robert Wun: khai thác giải phẫu cơ thể người. Corset mô phỏng cơ bụng, lồng ngực hay khung xương xuất hiện xuyên suốt bộ sưu tập, như lời nhắc rằng quá trình trưởng thành không chỉ được lưu giữ trong ký ức, mà còn in dấu trên chính cơ thể của họ.

Robert Wun và DNA sáng tạo độc bản

Để tạo nên bộ sưu tập như Childsplay, Robert Wun không chỉ cần kỹ thuật Haute Couture, mà còn phải xây dựng nhãn quan sáng tạo đủ nhất quán để kết nối điện ảnh, điêu khắc, nghệ thuật siêu thực và thời trang thành cùng một hệ ngôn ngữ. Chính quá trình tôi luyện ấy đã định hình nên bản sắc của một trong những nhà thiết kế trẻ đáng chú ý nhất Paris hiện nay.

Robert Wun tiếp cận Haute Couture theo hướng khá khác biệt so với nhiều nhà thiết kế cùng thế hệ. Nếu một số thương hiệu lấy kỹ thuật may đo hoặc giá trị di sản làm trung tâm, anh thường bắt đầu bằng một ý niệm, sau đó xây dựng toàn bộ bộ sưu tập xoay quanh ý niệm ấy. Vì vậy, các thiết kế luôn được đặt trong mối liên hệ với nhau thay vì hoạt động như những look riêng lẻ. Sự chuyển tiếp giữa các trang phục cũng được tính toán để duy trì mạch kể chuyện xuyên suốt buổi trình diễn.

Đồng thời, điện ảnh là một trong những nguồn ảnh hưởng rõ nét nhất trong quá trình sáng tạo của Robert Wun. Anh nhiều lần nhắc đến niềm yêu thích dành cho dòng phim kinh dị, giả tưởng và nghệ thuật siêu thực. Tuy nhiên, thay vì tái hiện trực tiếp hình ảnh trên màn ảnh, nhà thiết kế đã tạo dựng bầu không khí và nhịp kể chuyện chỉ có “quái kiệt thời trang” mới có thể làm được.

Cách xử lý ấy xuất hiện xuyên suốt các mùa Haute Couture gần đây, khi người xem liên tục bắt gặp những hình ảnh gợi cảm giác bất an như vết máu, dấu tay, tàn cháy, các bộ phận cơ thể tách rời hay những chi tiết cố tình tạo hiệu ứng khiếm khuyết trên bề mặt trang phục.

Những yếu tố này giúp Robert Wun mở rộng khả năng biểu đạt của Haute Couture, đưa những trạng thái tâm lý vốn khó diễn tả bằng ngôn ngữ trở thành hình khối, chất liệu và cấu trúc ba chiều. Đây cũng là lý do các thiết kế của anh thường được giới phê bình mô tả bằng những thuật ngữ gần với nghệ thuật sắp đặt hoặc điêu khắc hơn là thời trang thông thường.

Bên cạnh đó, Robert Wun cũng hiếm khi giới hạn mình trong thời trang nữ, bởi suit may đo, tailoring, tỷ lệ phi truyền thống hay người mẫu nam đã xuất hiện đều đặn trong các bộ sưu tập của anh.

Chính vì vậy, Childsplay tạo nên khá nhiều bất ngờ khi Robert Wun chuyển hướng sang chủ đề tuổi thơ qua lăng kính người đã trưởng thành, xem ký ức như chất liệu để suy ngẫm về trí tưởng tượng, sự sáng tạo và quá trình trưởng thành của mỗi con người. Chính “đứa trẻ bên trong” anh đã định hình toàn bộ cấu trúc của Childsplay, đồng thời mở ra hướng phát triển mới trong hành trình sáng tạo của thương hiệu.

Đọc thêm: Balenciaga Fall 2026 Couture: Một cơn địa chấn “màu nắng”