Chuyện ba miền qua lăng kính Local Brands

Kỷ niệm ngày Đất Nước trọn vẹn một dải non sông, bài viết đưa bạn đọc cùng đi sâu vào thế giới sáng tạo của các Local Brands, nơi những mảnh ký ức vụn vặt, những bộ ảnh tư liệu cũ hay tiếng rao đầu hẻm từ ba miền Bắc - Trung - Nam đều có thể trở thành chất liệu vô giá cho thời trang.

Trong nhịp đập hân hoan của những ngày cuối tháng 4 lịch sử, ký ức về ngày giải phóng vẫn luôn là một khoảng lặng thiêng liêng, vẹn nguyên trong tâm thức mỗi người Việt. Thế hệ trẻ ngày nay, dù chỉ được biết về giây phút huy hoàng ấy qua những trang sử, nhưng chưa bao giờ vơi đi lòng biết ơn khi được trưởng thành giữa thời bình, trên một dải non sông đã trọn vẹn hình hài. Đối với những nhà thiết kế trẻ, họ chọn bộc bạch niềm tự hào ấy qua thứ ngôn ngữ mình am tường nhất - thời trang.

Câu chuyện về ba miền Bắc - Trung - Nam cứ thế đi vào từng đường may, nếp áo, hiện hữu sống động qua lăng kính duy mỹ của các Local Brands. Đó là hơi thở trầm mặc, rêu phong của một Hà Nội nghìn năm văn hiến, là nét vương giả, thâm trầm nơi Cố đô Huế, hay sự phóng khoáng, nhộn nhịp đặc trưng của thành phố mang tên Bác. Hãy cùng dạo bước qua những bộ sưu tập tiêu biểu, nơi các nhà thiết kế trẻ đã khéo léo đan cài sợi chỉ văn hoá vào dòng chảy của thời trang đương đại, để dệt nên một bức tranh Việt Nam rực rỡ và đầy tự hào.

“Buổi sáng Ba Đình” của Saomai Homme

Làm sao để tái hiện trọn vẹn cả một thủ đô ngàn năm văn vật qua ngôn ngữ thời trang? Với SaoMai Homme, câu trả lời là không thể. Thay vì cố gắng ôm đồm những biểu tượng hiển nhiên, BST "Buổi sáng Ba Đình" chọn một lối đi riêng, chân thành và nhỏ nhặt hơn. Đó là nhìn về Hà Nội qua những con người thân thuộc, là gia đình, bạn bè và hàng xóm, là những kỷ niệm và nỗi nhớ kết tinh thành hình hài vải vóc.

Hà Nội trong mắt SaoMai hiện hữu bình dị, mộc mạc qua hình ảnh những chú cựu chiến binh vẫn trân quý chiếc áo khoác quân đội năm nào, hay những người trí thức Hà thành ưa chuộng vẻ lịch lãm từ chiếc sơ mi Cuban phối cùng quần âu cổ điển.

Và trong cái không khí tinh khôi của buổi sớm thủ đô, linh hồn của BST nằm ở mẫu túi báo Sao Mai, lấy cảm hứng từ thói quen đọc báo mỗi sớm của các anh, các chú nơi đây. Thiết kế này được phỏng theo bìa Tết của báo Phong Hóa, tờ tuần báo lừng lẫy một thời do nhóm Tự Lực Văn Đoàn sáng lập.

Tờ báo không chỉ đại diện cho một thời kỳ duy tân, dùng tiếng cười trào phúng để phê phán thói cũ, mà còn là nơi nuôi dưỡng những tâm hồn lãng mạn của Thạch Lam, Thế Lữ. Bằng cách sử dụng chất liệu da bò in họa tiết mặt trong và ngoài phỏng theo bìa báo, SaoMai Homme đã khéo léo kết nối cái "tôi" hiện đại với khát vọng sống và thẩm mỹ tân thời của thế hệ tiền bối. Có thể "Buổi sáng Ba Đình" thiếu đi những chi tiết hiển nhiên về Hà Nội mà nhiều người mong đợi, nhưng chính sự "khiếm khuyết" có chủ đích ấy lại tạo nên một góc nhìn cá nhân đầy chiều sâu mà chỉ riêng SaoMai mới có.

“Huế 1961” của Slew.of

Tìm thấy bộ ảnh của nhiếp ảnh gia John Dominis chụp về Huế năm 1961, nhà thiết kế Phương Linh - thủ khoa Thời trang Đại học Văn Lang và cũng là nhà sáng lập của Slew.of như tìm thấy chiếc chìa khóa mở ra cánh cửa trở về với những câu chuyện mẹ kể thời thơ bé. Với Linh, Huế gắn liền với nhịp sống bình dị của những nữ sinh áo dài đạp xe trên phố, là sự nhộn nhịp của những khu chợ cũ, và là sợi dây kết nối bền chặt giữa ký ức gia đình với lịch sử vùng đất.

BST "Huế 1961" gồm 5 thiết kế, mà mỗi thiết kế được tạo nên bởi sự đối lập giữa họa tiết cung đình phức tạp với phom dáng tối giản của trang phục thường nhật; giữa nét cứng cáp của kiến trúc phong kiến với vẻ đẹp mềm mại, uyển chuyển của con người xứ Huế. Để hiện thực hóa tầm nhìn này, Linh cùng Slew.of đã dấn thân nghiên cứu, thử nghiệm những kỹ thuật xử lý bề mặt phức tạp, đặc biệt là nghệ thuật chạm khắc da và dệt kim, tạo nên chiều sâu xúc giác cho từng mẫu thiết kế.

Sự chân thành của BST đến từ quá trình "thâm canh" văn hóa nghiêm túc của nhà thiết kế. Linh đã dành thời gian sống trong không gian Huế, lắng nghe hơi thở của vùng đất này để vượt qua những định kiến về một chủ đề văn hóa vốn đầy thách thức. "Huế 1961" vì đã trở thành một lời hồi đáp đầy kiêu hãnh của thế hệ trẻ dành cho cội nguồn, một sự cộng hưởng tuyệt vời giữa tư liệu lịch sử và cảm hứng duy mỹ, giữ cho linh hồn Cố đô mãi xanh màu trong dòng chảy thời trang đương đại.

“Quận 4” của Duc Studio

Không chọn vẻ hoa lệ của những đại lộ trung tâm, Duc Studio đưa chúng ta len lỏi vào từng con hẻm nhỏ của Quận 4, nơi từng bị gắn mác "vùng đất dữ" nhưng lại ẩn chứa một sức sống mãnh liệt, chưa bao giờ ngừng rực cháy. Ở BST "Quận 4", Duc Studio hợp tác với Saigon Ink, chọn kể lại những mẩu chuyện đời của người Quận 4 qua từng đường kim, nét mực.

Quận 4 qua cách kể của Duc Studio hiện lên vừa xù xì, gai góc, lại vừa lãng mạn, đơn sơ. Đó là một bản hùng ca của tiếng hét hòa cùng tiếng ca, nơi từng mái tôn cũ kỹ sưởi ấm hàng vạn kiếp người qua năm tháng. Những thiết kế trong bộ sưu tập mang đậm hơi thở của sự tự do, không mộng ước xa hoa mà tập trung vào những điều bình dị nhất: những khu xóm chật chội nghĩa tình, những lời rao hàng vang vọng và những ánh mắt sắc nhọn đầy kiêu hãnh. Từng đường kim sắc sảo, từng nét mực uy nghi trên trang phục được ví như những khúc tráng ca, khắc họa chân dung con người nơi đây.

BST "Quận 4", đúng như tên gọi, tái hiện một vùng đất không bao giờ cúi đầu. Mỗi bộ trang phục tựa như một ngọn đuốc, soi sáng những hành trình không ngừng khát vọng và tinh thần tự do không thể khuất phục. Qua đó, Duc Studio đã thành công trong việc tôn vinh một diện mạo khác của Sài Gòn: một thành phố không chỉ có ánh đèn neon rực rỡ, mà còn có những mảnh đời kiên cường, viết nên bản trường ca về lòng nhân nghĩa và sức sống vươn lên từ khắc nghiệt.