Từ khoảnh khắc váy xanh lấp lánh của Andy Sachs trên phố New York trong Devil Wears Prada 2 đến những bộ đầm xanh đã đóng đinh trong lịch sử điện ảnh, gam màu này luôn biết cách bước vào khung hình như một nhân vật chính.
Một lần nữa, thời trang lại lên tiếng trước cả lời thoại. Hình ảnh Andy Sachs trong Devil Wears Prada 2 vừa được hé lộ: váy xanh rực rỡ, chuyển động mềm mại, ánh nhìn tự tin đã gợi lại ký ức cerulean năm nào, nhưng cũng đặt dấu chấm hết cho sự ngây ngô của một trợ lý từng bị “dạy dỗ” về màu sắc.
“Devil Wears Prada 2” và chiếc váy xanh không cần lời thoại
Không phải phân cảnh yêu nồng cháy, không phải màn đối đầu gây cấn giữa Miranda và Andy, hình ảnh từ hậu trường Devil Wears Prada 2 lan truyền những ngày qua luôn là thời trang, thời trang và thời trang.
Gần đây nhất là Andy Sachs xoay người rực rỡ trên phố với chiếc váy xanh lấp lánh và bắt sáng choáng ngợp, hòa vào ánh đèn New York với hiệu ứng hologram sống động. Không còn là cerulean dịu mắt của năm 2006, Andy giờ đã khác: sắc độ chói chang, dữ dội, mang năng lượng của một người phụ nữ không cần xin phép để được nhìn thấy.
Đây không phải lần đầu tiên hình ảnh từ bộ phim bị rò rỉ, nhưng có lẽ là khoảnh khắc “fashion moment” rõ rệt nhất. Một cảnh Andy Sachs cười lớn, tóc xõa tung bay, nhún nhảy trong bộ đầm lấp lánh – không chỉ làm sống lại tinh thần Devil Wears Prada phần một, mà còn như nhấn mạnh rằng lần trở lại này không phải để lặp lại lịch sử, mà để viết lại nó bằng màu sắc của thời đại mới.
Sự tinh giản trong phom dáng (váy dài, cổ cao, chất liệu rủ nhẹ), kết hợp cùng chi tiết xếp ly tỉ mỉ và sắc xanh ngọc đầy chiều sâu, đã khẳng định rằng, Andy không còn là “cô trợ lý mặc đồ hiệu lần đầu”, mà là người đã chọn được chính giọng nói thị giác của mình.
Như cách Miranda từng nói về chiếc áo len cerulean: bạn không chọn màu, màu đã chọn bạn.
Và Andy sau gần 20 năm, màu xanh đã chọn cô, như một cách giành lại sự nghiệp, giành lại phong cách và giành lại quyền kể câu chuyện của chính mình - câu chuyện mà thời trang từng đẩy cô ra ngoài khung hình. Chiếc váy từ kiểu dáng, chất liệu, đến sắc độ có thể chính là điểm sáng đưa blue dress quay lại trung tâm sân khấu của văn hóa đại chúng.
Tại sao màu xanh luôn là “fashion power statement”?
Trong thời trang, mỗi màu sắc đều mang một thái độ. Đỏ là sự dữ dội. Đen là quyền lực bất khả xâm phạm. Hồng là ngọt ngào đã được tái định nghĩa. Nhưng xanh – xanh là cuộc chơi của những người hiểu sâu.
Màu xanh chưa từng là kẻ ồn ào trên bảng màu, nhưng luôn là đứa biết mình có vị thế.
Không quá lòe loẹt, không đóng khung trong nữ tính, không cần mặc định là "đẹp" – màu xanh tồn tại với độ lạnh, khoảng cách và sự thách thức thị giác người đối diện.
Thời trang yêu sự khó nắm bắt. Yêu khoảng giữa thanh lịch và kiêu kỳ, giữa trầm lặng và thị uy. Xanh là vùng an toàn… nhưng chẳng bao giờ nhạt nhòa. Nó có thể lùi một bước mà vẫn hút trọn ánh nhìn, tối giản đến cực đoan mà vẫn toát ra tinh thần của người biết chọn lựa. Xanh không chạy theo xu hướng, nó thuộc về một hệ thẩm mỹ. Người mặc xanh đúng cách không tìm spotlight, họ chính là spotlight. Bởi để mặc màu xanh mà không bị nó nuốt chửng, bạn phải biết mình đang nói gì. Và thời trang, nếu không phải là cách nói mà không cần lời, thì còn là gì nữa?
Những chiếc váy xanh làm nên lịch sử
Grace Kelly – “To Catch a Thief” (1955), đạo diễn Alfred Hitchcock
Không ai diện một chiếc váy cocktail xanh nhạt với vẻ lạnh lùng quý phái như Grace Kelly. Trong To Catch a Thief, chiếc váy chiffon xếp tầng ấy không chỉ làm nổi bật mái tóc vàng óng và làn da sứ của nữ diễn viên, mà còn đánh dấu một trong những lần hiếm hoi thời trang Hollywood bước gần đến couture thực thụ.
Elizabeth Taylor – “Cleopatra” (1963), đạo diễn Joseph L. Mankiewicz
Bỏ qua những bộ áo giáp và vương miện vàng, một trong những khoảnh khắc quyến rũ nhất của Taylor trong vai Cleopatra là khi bà xuất hiện trong chiếc đầm xanh mướt, thướt tha. Sự phối hợp giữa làn da trắng, mắt khói Ai Cập và sắc xanh nhạt tạo nên hiệu ứng thị giác choáng ngợp – thể hiện quyền lực nữ giới pha trộn giữa mê hoặc và thống trị.
Princess Diana và chiếc váy xanh làm nên biểu tượng
Không ai “mặc” màu xanh như Công Nương Diana.
Từ chiếc váy nhung navy trễ vai 1980s Victor Edelstein “Travolta Dress” huyền thoại khi cô khiêu vũ tại Nhà Trắng, đến váy satin xanh nhạt lệch vai trong khoảnh khắc ngủ gật tại buổi lễ chính thức, hay đầm sapphire strapless đính đá lấp lánh ở Berlin – mỗi chiếc váy là một lát cắt tâm trạng, một phiên bản khác nhau của quyền lực mềm.
Với Diana, sắc xanh không chỉ là màu hoàng gia, đây là lớp ngôn ngữ thẩm mỹ vừa cẩn trọng vừa thách thức.
Michelle Pfeiffer – “Scarface” (1983), đạo diễn Brian De Palma
Chiếc slip dress ánh satin xanh mỏng manh mà Michelle Pfeiffer mặc trong Scarface là định nghĩa gợi cảm của thập niên 1980. Phom rũ, dây mảnh, ánh nhìn lạnh băng – Elvira Hancock là biểu tượng của chủ nghĩa nữ quyền lạnh lùng nhưng không thể rời mắt.
Lily James – “Cinderella” (2015), đạo diễn Kenneth Branagh
Chiếc váy dạ hội xanh cổ tích trong bản live-action Cinderella là giấc mơ của mọi cô gái thế kỷ 21. Thiết kế bởi Sandy Powell, bộ váy gồm hơn 270 mét vải và mất hàng trăm giờ thực hiện – nhẹ tênh nhưng hùng vĩ, nó tái định nghĩa lại thời trang công chúa theo hướng kỹ thuật và nghệ thuật.
Emma Stone – “La La Land” (2016), đạo diễn Damien Chazelle
Chiếc đầm xanh Klein rực rỡ Emma Stone mặc khi khiêu vũ cùng Ryan Gosling dưới ánh đèn vàng trở thành một trong những hình ảnh đáng nhớ nhất của điện ảnh đương đại. Gam màu mạnh, không phụ kiện, không cần chi tiết rườm rà – chỉ cần đúng người, đúng ánh sáng.
Gal Gadot - “Wonder Woman”, đạo diễn Patty Jenkins (2017)
Trong một cảnh tiệc ngầm, Diana Prince bước vào với chiếc đầm xanh navy xẻ ngực sâu, bên dưới giấu một thanh kiếm. Không phải giáp trụ, không áo choàng – chỉ là một chiếc váy mềm mại, gợi cảm, nhưng ẩn chứa khả năng hạ gục bất cứ ai. Feminine as strategy.
Sắc xanh trong điện ảnh & văn hoá thị giác
Màu xanh là màu của hình ảnh. Của ống kính, ánh sáng, và những bức ảnh khiến người ta dừng lại lâu hơn để ngắm nhìn. Trong điện ảnh, xanh được dùng để tạo không khí. Trong thời trang, xanh tạo nên lớp cảm xúc – không quá kịch tính, nhưng đủ để người xem cảm thấy "có gì đó" đang diễn ra. Nó là màu của chiều sâu, của nội tâm, của những nhân vật không cần nói nhiều.
Thời trang không chỉ là chuyện mặc gì; màu xanh cũng không chỉ là chuyện đẹp hay không. Đó là cách thị giác kể một câu chuyện. Trong thời đại hình ảnh, khi ánh nhìn chỉ dừng lại trong vài giây, màu nào giữ được bước chân của thị giác, màu đó chiếm ưu thế. Xanh làm được điều đó mà không cần phô trương. Có lẽ vì thế mà thời trang, nhất là trong nhiếp ảnh hiếm khi bỏ qua sắc xanh. Không phải vì nó hơn những màu khác, mà vì nó đủ tĩnh để người ta muốn nhìn lâu hơn.
