Một bản tuyên ngôn của Coach rằng họ sẽ không ngủ quên trên hào quang của Fall 2025, mà bắt đầu một hành trình mới: lấp lánh hơn, điện ảnh hơn, nhưng vẫn lộn xộn và gần gũi như chính những con phố nơi thương hiệu sinh ra.
Ánh sáng và thành phố: Vũ trụ mới của Coach
Không phải tình cờ khi toàn bộ set show SS26 mô phỏng những hình ảnh Manhattan lúc sáng sớm – "just before the rush". Khi New York còn chưa dày đặc người, chưa bị vùi trong còi xe và deadline. Chỉ có ánh sáng khẽ nghiêng từ mặt trời, phản lên tường đá và cửa kính như một lớp filter không ai tạo ra được lần thứ hai.
“It’s a new dawn, it’s a new day, it’s a new life…” và cũng là một chương mới cho Coach.
Khi Stuart Vevers thắp sáng sàn diễn Xuân Hè 2026 bằng nắng sớm New York, đó không chỉ là một lựa chọn thẩm mỹ. Đó là một thái độ. Một trạng thái tinh thần. Stuart Vevers gọi đó là khoảnh khắc điện ảnh nhất trong ngày, và ánh sáng ấy trở thành cảm hứng dẫn lối cho toàn bộ bảng màu của bộ sưu tập: trắng cháy, kem bơ, da rám nắng, denim mờ bụi, xanh phai như bầu trời mùa xuân chưa rõ nắng hay mưa.
Không giống những mùa trước nơi Coach thường chìm trong palette xám nâu hoặc đen da bóng, SS26 “mở nắp” bằng thứ ánh sáng khiến người ta chợt tin rằng thời trang vẫn có thể dịu dàng mà không mất đi tính đô thị.
Đọc thêm: Gặp Grace Ling SS26: Tân binh "khủng long" của thời trang New York
Không lặp lại, nhưng không vứt bỏ
Coach SS26 không cố gắng vẽ lại brand DNA – họ chỉ chọn những mã gốc, và xoay vặn chúng bằng một nhịp khác. Da vẫn ở đó, nhưng là da mềm, nhăn, gập nếp như thể đã cùng chủ nhân rong ruổi qua nhiều ga tàu. Denim vẫn ở đó, nhưng là denim loang màu, viền tua rua, thô mà không hoang. Những chiếc áo khoác biker vẫn xuất hiện, nhưng lần này có phom vai tròn, cấu trúc hẹp, và được dựng từ suede rám nắng hoặc da lộn mịn như bụi đường khô.
Đặc biệt, một trong những thay đổi mang tính biểu tượng chính là phần dưới "bung nở": quần ống siêu rộng kéo lê, jeans dáng ultra-slouchy, có món còn tua mép, xé gấu như thể vừa từ buổi rehearsal garage band trở về. Nhưng khác biệt nằm ở cách phối: phần trên clean-cut, với áo trắng đơn giản, tank top ôm sát, blazer preppy – gợi nên một sự đối lập có chủ đích. Đó không chỉ là layering. Đó là một trạng thái thị giác: gọn gàng như để người khác nhìn vào, và lộn xộn như thể để sống cho chính mình.
Coach bóng bẩy
“Chúng tôi muốn thêm một chút bóng bẩy, một chút ánh sáng nhưng vẫn cân bằng với chất bụi bặm của thành phố”, Vevers chia sẻ.
Tinh thần ấy xuất hiện khắp nơi trong BST SS26 và rõ nhất là ở kết cấu vật liệu.
Ta thấy những chiếc caban trắng ngà như được quét sơn phấn, bề mặt hơi nhám, tạo hiệu ứng "matte sun-fade" khi bước dưới nắng. Ta thấy áo tee và váy liền thân mỏng như tờ giấy, ôm sát như làn da thứ hai, in ảnh skyline của Seattle hay NYC như thể chúng không chỉ là thành phố, mà là một phần cơ thể.
Đọc thêm: Tạm biệt preppy: Tory Burch mở ra kỷ nguyên mới với sắc màu & kỳ quặc
Vevers đã đưa Coach lên tầm cao mới bằng cách xây dựng vũ trụ đậm chất Mỹ như một bức ảnh của Stephen Shore: nên thơ, hoài cổ, pha trộn giữa trái tim nước Mỹ với tinh thần phản văn hoá bụi bặm của thập niên 70–90. Những món đồ “đã sống” của Coach hiện diện rõ nét: áo khoác dài không tay bằng da đen tái chế gần như mang vibe gothic, denim thô ráp, boots trầy xước.
Vẫn là Coach bụi bặm, nhưng nay đã được mài bóng bằng thấu kính điện ảnh và không còn sợ ánh sáng chiếu vào.
Sự cá nhân hoá và chiều sâu cảm xúc
Nếu có một khoảnh khắc khiến Coach SS26 trở nên đặc biệt – không ồn ào, không mang tính đột phá công nghệ, nhưng lại chạm đúng vào nơi sâu nhất trong người xem – thì đó chính là khi những mặt dây chuyền nhỏ bé lấp lánh trên cổ người mẫu bắt đầu kể chuyện.
Không còn là những charm đung đưa bên hông túi.
Lấy biểu tượng đã từng là “ngôn ngữ” riêng của Coach suốt nhiều năm, Stuart Vevers tháo rời tất cả trong lần này và đặt chúng ở một vị trí khác: gần với trái tim hơn.
Những chiếc ví xu mini, những mặt dây hình tim, những thẻ bạc mờ ánh sáng được khắc những dòng chữ mang tính riêng tư tuyệt đối như My Love, Forever Yours, You & Me… Tất cả giờ đây không còn mang chức năng trang trí, mà trở thành vật thể lưu giữ cảm xúc. Không còn là phụ kiện, mà là những mảnh ký ức đeo trên người.
Cảm hứng cho chi tiết này đến từ một điều rất nhỏ và rất New York. Trong một buổi preview trước show, Vevers kể rằng ông và chồng thường dắt các con đi dạo qua những buổi stoop sale cuối tuần – nơi người dân thành phố bày những món đồ cũ lên bậc thềm nhà để bán. Những nơi tưởng chừng như lộn xộn và hỗn tạp ấy lại trở thành kho báu đối với lũ trẻ và với chính ông.
Một nửa số sách trên đầu giường nhà tôi là từ stoop sale. Và bọn trẻ thì mê mẩn thú bông, trang sức nhòe màu, hoặc chỉ đơn giản là một chiếc túi nhựa đã sờn mép mà chúng thấy có gì đó đặc biệt, Vevers kể.
KTrong thời đại mà hàng loạt thương hiệu tìm cách cá nhân hóa sản phẩm bằng công nghệ từ dịch vụ khắc tên, màu sắc tùy chọn, đến hình in AI gợi ý thì Coach lại chọn cách “lạc hậu” hơn: cho người thấy món đồ này từng có đời sống riêng, từng được ai đó yêu, từng mang một câu chuyện trước khi họ chạm tay vào chúng.
Đây là cách mà Coach đang thử định nghĩa lại luxury – không còn là sự độc quyền của những vật liệu hiếm, của giá tiền cao, hay tính năng giới hạn. Mà là thứ xa xỉ của sự gần gũi, xa xỉ của ký ức, xa xỉ của cảm xúc mà không công nghệ nào tái hiện được.
Bạn có thể mua chiếc túi mới. Nhưng bạn không thể mua lại khoảnh khắc một người từng yêu bạn, từng đeo chiếc charm hình tim có khắc dòng chữ “Forever Yours” vào tay bạn. Bạn có thể tìm thấy một bản sao hoàn hảo, nhưng không bao giờ tìm lại được độ mờ của ánh bạc đã ôm sát da người khác, không bao giờ tái tạo được ký ức đã rời bỏ bạn.
Và trong dòng chảy ấy, chiếc túi Kisslock trở thành mảnh ghép cuối cùng. Nhỏ gọn, dáng trụ tròn, với khoá bấm "click!" gợi nhớ đến ví tiền của bà. Chiếc túi được thiết kế để ôm sát dưới cánh tay, như thể một phần cơ thể, một mảnh ký ức mà người mặc mang theo bên mình. Chất da được xử lý theo nhiều phiên bản để mang cảm giác đã sống, đã được chạm vào, đã đi qua thời gian: da mịn như bìa sách cũ, da sần như bề mặt ghế sofa cổ, hoặc giả da bóng như ảnh chụp rửa tay từ thập niên 90.
Và thế là, trên cổ là mặt dây chuyền “Forever Yours”, dưới cánh tay là Kisslock tròn trĩnh. Coach đang tạo nên những kỷ vật. Không cần chiêu trò thị giác, không cần lời tuyên ngôn. Chỉ cần đủ thân mật để khiến người ta muốn giữ, đủ thật để khiến người ta không nỡ rời tay.
Coach đặt câu hỏi: Nếu một món đồ thời trang không khiến bạn muốn giữ lại, nâng niu, hoặc thậm chí khóc khi đánh mất – thì nó có thực sự đáng gọi là thời trang không?
Đọc thêm: Sandy Liang Spring 2026: Ngôi nhà búp bê và những bà ngoại khu phố Tàu
