Bureau Betak: Cái tên đứng sau những đại cảnh thời trang như mộng

Bureau Betak - phù thuỷ “hoá phép” những giấc mơ thời trang.

Một show diễn thường chỉ kéo dài khoảng 15 phút, nhưng phía sau khoảnh khắc ấy là hàng tháng trời dành cho bản vẽ, ánh sáng, âm thanh và không gian được tính toán đến từng chi tiết. Nếu bạn đã từng “phải lòng” cánh đồng oải hương của Jacquemus, “đồi hoa” khổng lồ hay bàn cờ vô tận của Dior thì có lẽ, bạn đã vô tình đặt chân vào thế giới của Bureau Betak, creative agency đã góp phần định hình cách công chúng nhìn về một fashion show trong kỷ nguyên hình ảnh hiện đại.

Người viết nên thương hiệu Bureau Betak

Trước khi đến với những đại cảnh đẹp như mơ của thế giới thời trang do Bureau Betak đảm nhận, cùng tìm hiểu Alexandre de Betak, người sáng lập và đồng hành với agency qua nhiều cột mốc đáng nhớ, đặt ra quy chuẩn mới cho lĩnh vực show producer.

Trở về Paris năm 1987, khi mới hơn mười tuổi, Alexandre de Betak bước vào thế giới thời trang với niềm say mê nhiếp ảnh. Chiếc máy ảnh ông nội tặng năm lên bảy đã trở thành lăng kính đầu tiên giúp ông nhìn ngắm thế giới. Betak từng nói, Paris trao cho ông nền tảng sâu sắc về lịch sử, kiến trúc và mỹ học. Còn điều ông muốn làm với tất cả những vốn liếng ấy là “thay đổi thực tại”.

Năm 1990, vào thời điểm khái niệm “show producer” vẫn chưa có một định nghĩa rõ ràng trong ngành thời trang, agency Bureau Betak chính thức được thành lập. Hơn 30 năm qua, Alexandre de Betak cùng đội ngũ đã thực hiện hơn 1.500 show diễn trên khắp thế giới, từ New York đến Paris, kiến tạo vô số không gian trình diễn và đưa những ý tưởng thời trang bước vào đời thực.

Vào thời điểm ông quyết định lùi về sau và và đảm nhận vai trò Chủ tịch Sáng tạo (Creative Chairman), khi được hỏi về lý do Bureau Betak chưa từng về dưới trướng các “ông lớn” như LVMH hay Kering, Alexandre de Betak chia sẻ:

Chúng tôi cần một tâm hồn độc lập.

“Một tâm hồn độc lập” cũng là lời giải thích cho cách Bureau Betak tồn tại suốt hơn ba thập kỷ. Trong khi ngành công nghiệp xa xỉ ngày càng chịu ảnh hưởng bởi những tập đoàn khổng lồ, ông và đồng nghiệp của mình vẫn muốn giữ khoảng trống để sáng tạo được tự do “chuyển động”. Có lẽ đó cũng là lý do mà mỗi sân khấu của Bureau Betak đều giữ được cá tính riêng và ngày càng phát triển.

Những “giấc mơ” hiện diện giữa đời thực

Our currency is emotion and memory (Tạm dịch: Giá trị chúng tôi tạo ra nằm ở cảm xúc và ký ức).

Điều làm nên sức hút của Bureau Betak nằm ở khả năng nắm bắt chính xác linh hồn của thương hiệu, rồi khuếch đại nó khiến người xem rung động.

Nhắc đến những show gây ấn tượng mạnh trong vài năm qua, JACQUEMUS Xuân Hè 2020, Le Coup De Soleil chắc chắn là những cái tên đáng nhớ khi Bureau Betak đưa sàn diễn về Valensole, quê hương thời thơ ấu của nhà thiết kế Simon Porte Jacquemus. Giữa cánh đồng, nắng Provence rót xuống đường băng, gió lướt qua những luống oải hương, biến toàn bộ show diễn thành một khúc ca dành cho thiên nhiên và làm đắm say tâm hồn khán giả. Sự tiết chế trong cách dàn dựng chính là điểm khiến show diễn trở nên đặc biệt. Không khung màn cầu kỳ, không vật dụng trang trí lấp đầy sàn diễn, chỉ có hàng hoa tím ven đường và người mẫu bước đi như đang lạc bước trong khu vườn đồng quê. Đường băng màu hồng cũng vì thế mà trở thành nét chấm phá vừa siêu thực vừa gần gũi, nối liền ký ức tuổi thơ của Jacquemus với tinh thần phóng khoáng, đầy nắng gió của thương hiệu.

Rời những luống oải hương tím ngắt ở Provence, Bureau Betak đưa người xem bước vào một thế giới hoàn toàn khác cùng Dior Xuân Hè 2016 với những mái vòm, hàng cột và dấu tích của lịch sử tại Louvre. Hình ảnh “ngọn đồi” phi yến xanh cao tới 18 mét được thực hiện cho cựu Giám đốc Sáng tạo Raf Simons tại sân trong bảo tàng được đánh giá là một trong những show diễn kỳ công nhất trong lịch sử của nhà mốt Pháp. “Đảo hoa” khổng lồ bỗng xuất hiện ngay giữa không gian cổ điển của quần thể kiến trúc, tạo nên sự đối lập đầy táo bạo giữa vẻ đẹp đương đại và tính lịch sử, đẩy tinh thần lãng mạn lên đến cực điểm.

Hai năm sau “ngọn đồi hoa xanh” ấy, Bureau Betak lại đưa Dior vào một thế giới hoàn toàn khác trong show Xuân Hè 2018. Lần này, không gian được “hô biến” thành một bàn cờ vô tận. Ô vuông đen trắng trải rộng khắp sàn, lớp vải phông nền buông rủ và các hình khối điêu khắc được treo lơ lửng,...khắc hoạ căn phòng triển lãm kỳ lạ. Cách sắp đặt này cũng gợi lại mối duyên của Christian Dior với nghệ thuật. Trước khi trở thành một trong những nhà thiết kế có ảnh hưởng nhất thế kỷ 20, Dior từng điều hành phòng tranh và tổ chức triển lãm đầu tiên cho nữ nghệ sĩ avant-garde Leonor Fini.

Đến cuối ngày, những “giấc mơ” ấy rồi cũng sẽ hạ màn, sân khấu được tháo dỡ, trả lại không gian nguyên vẹn cho địa điểm tổ chức. Nhưng ký ức về khung cảnh và thời gian vẫn còn mãi trong tâm trí người xem dẫu ánh đèn runway đã tắt. Đó mới là điều Bureau Betak thực sự theo đuổi.