Giữa bức tranh hỗn loạn của thời trang số, Simone Bellotti khởi đầu tại Jil Sander bằng một liệu trình thanh lọc: ôn tồn, tinh giản và giàu suy tưởng.
Jil Sander đã trở lại Tuần lễ Thời trang Milan đầy ngoạn mục với tầm nhìn sáng tạo hoàn toàn khác biệt. Dưới sự dẫn dắt của tân Giám đốc Sáng tạo Simone Bellotti, bộ sưu tập Xuân/Hè 2026 được ví von như một "sự thanh lọc" cần thiết cho thương hiệu. Đây không phải là sự hồi sinh của quá khứ, mà là một lời tuyên bố về tương lai của chủ nghĩa tối giản - thông minh, giàu cảm xúc và đầy kỹ thuật.
Màn khởi động “Wanderlust”: chiến lược tiếp thị phi truyền thống
Trước khi bất kỳ trang phục nào xuất hiện trên sàn diễn, Simone Bellotti đã tạo ra một làn sóng tò mò lớn bằng một chiến lược tiếp thị chưa từng có tiền lệ. Thay vì các chiến dịch "teaser" ồn ào với người nổi tiếng hay các món đồ rời rạc, Jil Sander đã phát hành một video ca nhạc và đĩa mở rộng (EP) có tên 'Wanderlust'. Đây là một dự án hợp tác cùng nhà sản xuất nhạc điện tử Bochum Welt và đạo diễn Sean Vegezzi.
Sự đặc biệt của dự án này nằm ở mục đích của nó: không phải để bán sản phẩm, mà để thiết lập một "tâm trạng". Video được quay tại Hamburg, Đức, nơi nhà sáng lập Jil Sander mở cửa hàng đầu tiên vào năm 1968. Bằng cách đặt cảnh quay khu cảng công nghiệp của thành phố cạnh những khung cảnh thiên nhiên thơ mộng, video đã khắc họa sự đối ngẫu cốt lõi của thương hiệu: sự nghiêm ngặt và sự bay bổng. Chiến lược này là một tuyên ngôn táo bạo, đối lập hoàn toàn với sự hỗn loạn của tiếp thị số hóa. Nó định vị Jil Sander như thương hiệu mang tính trí tuệ và nghệ thuật, một "phương thuốc giải độc" cho sự ồn ào không ngừng nghỉ của thế giới kỹ thuật số.
Không gian trình diễn trở về cội nguồn
Buổi trình diễn Xuân/Hè 2026 của Bellotti được tổ chức tại trụ sở lịch sử của Jil Sander ở Milan, một tòa nhà thế kỷ 19 tại Piazza Castello. Đây không chỉ là một sự lựa chọn mang tính logistics, mà còn là một phần của thông điệp cốt lõi của bộ sưu tập.
Không gian tối giản với những bức tường màu trắng ngà và ô cửa sổ lớn nhìn ra lâu đài Sforzesco đã tạo nên một sự tương phản đầy ý nghĩa giữa nội thất hiện đại và tầm nhìn cổ kính. Sự lựa chọn này đã củng cố thông điệp "trở lại cội nguồn" của thương hiệu, vốn đã được gợi ý qua video "Wanderlust" quay tại Hamburg.
Bellotti đã nói rằng ông tìm kiếm "sự cân bằng giữa cấu trúc và kỹ thuật may đo và chủ nghĩa cổ điển". Việc tổ chức show diễn tại một không gian kết hợp giữa nội thất tối giản hiện đại với tầm nhìn ra một lâu đài lịch sử phản ánh trực tiếp sự đối ngẫu này. Quyết định sử dụng một không gian nhỏ hơn và "thân mật" hơn cũng báo hiệu một sự thay đổi khỏi các show diễn hoành tráng trước đây, phù hợp với triết lý thiết kế tĩnh lặng và có chiều sâu của Bellotti. Không gian trở thành một phần của câu chuyện, một sân khấu cho sự giao thoa giữa di sản và hiện đại, giữa sự nghiêm ngặt của chủ nghĩa tối giản và sự ấm áp của yếu tố con người.
"Thuốc giải độc" Minimalism with a pulse
Bộ sưu tập đầu tay của Bellotti đã được giới mộ điệu ví von là "minimalism with a pulse" (tối giản có một nhịp đập) - thông minh, giàu cảm xúc và đầy kỹ thuật. Thay vì sự nghiêm khắc của phong cách tối giản truyền thống, Bellotti đã thổi vào đó một luồng sinh khí mới, tạo ra một "sự cân bằng tĩnh lặng" và một "liều thuốc giải độc cho sự hỗn loạn của thế giới số".
Điểm nhấn của bộ sưu tập là kỹ thuật may đo đầy tinh xảo, biến những đường cắt tưởng chừng đơn giản trở thành những chi tiết nghệ thuật. Áo khoác và áo vest được định hình một cách tinh tế, với phần eo được siết nhẹ bởi đường may trung tâm phía sau lưng. Ve áo được rút ngắn, phảng phất một chút hơi thở Edwardian, trong khi quần được thiết kế ôm gọn nơi hông.
Bellotti cũng sử dụng những kỹ thuật thêu ẩn để tạo ra các nếp gấp thanh lịch, giống như nghệ thuật gấp giấy origami. Quan trọng hơn, những thiết kế này không hề cứng nhắc hay gò bó, mà mở ra không gian cho sự thể hiện cá nhân, một "lớp áo để tự do chứ không phải một chiếc áo bó buộc".
Bộ sưu tập cũng gây ấn tượng bằng sự pha trộn về chất liệu và phom dáng. Áo len và áo khoác có phom dáng ôm, crop được kết hợp layer thú vị. Váy bút chì và váy da hai mặt có các đường xẻ chéo; những đường cắt táo bạo ở eo quần; hay những mảng cut out ngay trước ngực của váy và áo, để lộ những chiếc áo lót.
Bellotti cũng tạo thêm sự thú vị về mặt thị giác cho những món đồ cơ bản bằng những "vệt lồi hình học" ông đưa vào chân váy, áo sơ mi và thậm chí cả mũi giày, tạo ra một sự liên kết trực tiếp với các tác phẩm giấy gập của nghệ sĩ Wolfgang Tillmans. Sự kết hợp giữa những đường nét tinh khiết và các chi tiết bất ngờ này cho thấy Bellotti đang tìm cách làm cho minimalism trở nên "ngẫu hứng" và "đầy cảm xúc".
Nối tiếp di sản và tầm nhìn mới
Sự ra mắt của Simone Bellotti là sự tổng hòa di sản của Jil Sander, sự giao thoa tinh tế giữa triết lý của người sáng lập và cựu giám đốc sáng tạo Raf Simons. Khi Jil Sander còn tại vị (giai đoạn 1973 - 2000s), chủ nghĩa tối giản của bà là một "sự thuần túy, khắc kỷ", và "kiến trúc". Đó là một bộ đồng phục gần như "tu viện" dành cho người phụ nữ quyền lực, tập trung hoàn toàn vào chất liệu sang trọng và kỹ thuật cắt may tuyệt đối. Quần áo là trọng tâm, là một "giải pháp thanh lịch và khắc nghiệt" cho sự thái quá của thời trang.
Những chi tiết nghệ thuật và phong cách điện ảnh mà Luke và Lucie Meier (giai đoạn 2017 - 2025) đã mang đến cho nhà mốt trong suốt bảy năm gắn bó cũng đã biến mất và trở lại với phong cách đồ họa "thuần túy" được Raf Simons tạo dựng một cách đáng nhớ từ năm 2005 đến năm 2012.
Simone Bellotti có nhiều điểm tương đồng với Raf Simons (giai đoạn 2005 - 2012). Giống như Simons, tân giám đốc sáng tạo đã sử dụng silhouette kinh điển của Jil Sander như một "khung nền sạch" để thực hiện những thao tác chi tiết. Việc Bellotti sử dụng "áo len và áo khoác co lại với màu sắc sống động" là một sự lặp lại trực tiếp việc Simons đã thêm vào "màu sắc bất ngờ và tràn đầy năng lượng trong khuôn khổ tối giản". Việc Bellotti phá vỡ sự "nghiêm ngặt lịch sử" của thương hiệu với những chiếc váy xẻ táo bạo cũng là một sự tri ân đến tinh thần nổi loạn tinh tế của Simons.
Sự tổng hòa này đã được công chúng đón nhận nồng nhiệt. Trong bối cảnh ngành thời trang hiện nay bị chi phối bởi "dopamine dressing" với các màu sắc sặc sỡ và những thiết kế "quá tải" để tạo hiệu ứng trên mạng xã hội, bộ sưu tập của Bellotti mang đến một cảm giác "yên tâm" và là "sự thanh lọc" cần thiết. Jil Sander của Simone Bellotti là một chủ nghĩa tối giản "có nhịp đập" - thông minh, giàu cảm xúc và đầy kỹ thuật , một liều thuốc giải độc cho sự hỗn loạn và ồn ào không ngừng nghỉ.
Đánh giá toàn diện: sự tái định nghĩa của tối giản
Trong bối cảnh Milan Fashion Week với nhiều show diễn hoành tráng, chủ nghĩa tối giản của Jil Sander có thể trông "hơi bình thường," nhưng nó lại chính là yếu tố làm nên sự khác biệt và thành công riêng của nó.
Bộ sưu tập Xuân/Hè 2026 của Simone Bellotti không chỉ là một sự kiện thời trang mà còn là một tuyên ngôn về sự bền vững của một di sản. Bellotti đã chứng minh rằng chủ nghĩa tối giản vẫn là một ý tưởng mạnh mẽ và đầy thu hút trong bối cảnh văn hóa đương đại.
Bằng cách kết hợp chiến lược tiếp thị độc đáo, sự tôn trọng lịch sử và một tầm nhìn thiết kế hiện đại, Bellotti đã thành công trong việc làm mới Jil Sander. Bộ sưu tập của ông là một lời mời gọi hướng tới sự tinh tế và sự ấm áp trong sự tối giản, và là một ví dụ điển hình về cách một thương hiệu có thể tiếp tục tiến hóa mà không làm mất đi những giá trị cốt lõi của mình.
Đọc thêm: "Thỏ phục sinh" Diesel SS26 và những "gã săn trứng"
